用热爱点亮千年前在吴地金山盛行的古琴文化

在上海浦南，有座千年古镇朱泾，悠长的岁月中，孕育了深邃的地域文明，繁衍出璀璨的非遗文化。小镇上，住着一群“传承者”，他们中有的用大半辈子守护一盏花灯，有的手持一杆画笔绘尽乡野四季……近日，该镇的古琴艺术也成功入选金山区非物质文化遗产名录，一群朱泾古琴爱好者在该镇党委、政府的支持下，历时近14年，考证朱泾古琴史，精修弹、斫技艺，立起传承门户，他们以琴会友，将传承为己任，以热爱守护着热爱。

千年古镇 琴声不绝

古琴是中华民族历史中最为久远的弹拨乐器之一，2003年被联合国教科文组织列入世界遗产代表作名录，三千余年传承，因地域、习俗、师承、传谱各异，全国各地流派纷呈。

金山自古以来延续吴风文脉，古琴文化源远流长。据史料记载，金山古琴艺术史最早可以追溯到元代松江府时期，清代时达到鼎盛，除了文人雅士交流，古琴艺术也普及到百姓人家。史记在清康熙年间，朱泾琴人胡洵龙更是古琴界承上启下的名家。到民国时期，因家国动荡日渐没落。近现代，古琴兴趣爱好者仍属小众，为了扭转式微之势，推动古琴艺术在当下当地更好传承，钟情于古琴魅力的一群朱泾年轻人一同开启了寻根觅师的旅程。

“吴越柘湖古琴社，吴越很好理解，柘湖是金山隶属松江府时有一湖周边广泛种植柘树，蚕吃了柘树叶子所吐的丝最适合制作琴弦。”谈及琴社起名与朱泾琴史的渊源，琴社创始人之一王文峰滔滔不绝，王文峰被称为团队里的“琴痴”，不仅喜欢钻在历史书籍里探究古琴乐理，对斫琴更是到了忘我的地步，而他，也是几人中最早开始寻师的人。2006年时，为了拜师学艺，王文峰背上行囊往返于长三角的不同城市，终于成功拜师吴门琴社裴金宝弟子施俭门下。

共同的爱好引来志同道合的好友相继加入。在他们的讲述里，古琴的弹唱是一个从难到易再到难的过程。古琴有自己独一无二的减字谱，初看减字谱，纸张上一个个形似汉字却又不是汉字的符号，让琴社的唯一女琴师朱红梅笑言，刚接触时仿佛看到了天书，但通过师傅的教学，他们很快发现，只要牢记不同偏旁部首的含义，也就知道了“四指八法”如何使用，余下的就是反复的练习。多年学而不辍，每个人都形成了自己的琴风，但要说谁弹得更好听，却也无从说起，并非自谦，而是因为古琴弹奏本会因个人的心境、脾性不同而不同，当然，不同门派因技法不同，更是百花争艳。为了不断提升，他们常与长三角琴友们相聚于各类雅集，切磋赏析，还通过参加各级大赛，精进技艺。就在不久前开展的“我们的声音上太空”全国古琴专项展演中，朱红梅一举斩获全国级铜奖。

琴艺相生 斫陈弦新

艺因琴而生，琴因艺而传。习琴之人都想拥有一把属于自己的“量身定制”。“古琴文化艺术的兴盛，离不开斫琴工艺的传承。欲传之，必习之，我们决定一试。”2012年起，琴社创始人王文峰、李元开启了对斫琴的探索。这期间一面向师公裴老等斫琴前辈取经，一面翻阅《碧落子斫琴法》《太古遗音》等大量古籍，特别是明代金山名家林有麟所著《青莲舫琴雅》起到了重要作用。看得书越多，越觉得制作出一把称心的琴不易，从想要做到开始做，这个过程他们一直酝酿了两年之久。

斫琴，从原材料选择到每一步制作，应该说每个环节都很关键，任何一丝差错都会导致整体效果的不尽如人意。所以，无论是对木材的筛选、漆的调配，还是对灰胎的工艺等，他们都亲力亲为。当时，为了挑选合适的木材，他们去过外地的农村淘宝；为了更清楚琴的内部结构，他们还购买了几床名家古琴，带去专业机构做了CT……进入到正式斫琴阶段，他们更是对12道工序，100多个步骤反复精磨细调，仅髹漆这道工序就要由粗到细，多道髹涂、多轮等待，因此，一把好琴的诞生，快则2年，慢则5年，就不足为奇了。坚持匠心斫琴，他们也受到了外界的认可，在“斫琴圈”小有名气，2020年时，李元就曾带着自斫古琴“可伴”参加上海市民文化节市民手工艺大赛，荣获了上海市“百名手工艺达人”称号。如今，多名社员已成为中国古琴文化艺术推广委员会会员。眼下，闻风来琴社体验斫琴的普通爱好者不在少数，还有外地爱琴者特意将破损古琴寄来修复。

习承并进 破土新生

根植于江南文化沃土的非遗，如何传承与传播地方文化，从“活”起来、活下去到火起来？他们也有着自己的思考与实践。

2015年他们共同创办了柘湖山房古琴斫制工作室，2017年又创办了吴韵柘湖古琴社，目前，为金山唯一一家集演奏、斫琴于一体的琴社。琴社建立以来，迎来送往了许多青年、孩童、老人以及国外友人，但其中有许多人被古琴的神秘感吸引而来，却因为各种原因浅尝辄止。社员们深知，普及之路任重而道远。

为了加速推动普及，2018年以来，琴社与朱泾镇钟楼居民区结对，在暑期开展公益课堂，将古琴文化带入了社区。对于儿童启蒙，他们自有一套方法，不仅将琴史、琴曲、琴论以小故事的方式趣味讲述，还将“小星星”等儿歌打谱成古琴琴谱，或是兼容古诗词的韵律，唱弹教授，让孩子们更易入门与记忆，也让古琴成为国学教育的载体。

值得一提的是，琴社还扎根乡土文脉创作，近两年来，以唐代高僧船子和尚泛舟落照湾时所吟《拨棹歌》改编谱曲3首。为了更好呈现每一首歌的意境，期间，社员们围绕船子和尚的传说，大量挖掘、整理《拨棹歌》产生与发展的历史背景、精神内涵，成谱后，又邀请行内专家、本土文史研究者评鉴，以敬畏之心创作，使该曲目在市区镇多级非遗文化展演中得到广泛认可。

“扎根乡土，文化创作就有了源头活水，金山古琴讲述金山故事，即是在传承传统雅文化的同时，凝聚地域文化的珍贵记忆。”李元介绍，关于普及本土古琴文化，大家想要做的还有很多，如继续挖掘朱泾的古琴传承脉络，整理成书，汇编成册，供古琴爱好者研学；选取最具金山代表性的十景，斫琴为十个系列，进行公益展览；以船子和尚为背景，古琴为载体，创作“印象朱泾”式情景剧，使之成为传播朱泾文化的窗口……