古筝技巧

1. 合理安排实习时间 （1）适时：由于人体生理功能往往受生物钟的控制，所以定期的训练可以养成规律性兴奋的习惯来感受音乐。这样，从业者可以快速进入状态，达到省时高效的效果。 （2）持续：持续不间断的上课和练习是保持学习和进取的唯一途径。间歇性的学习和实践需要一个“热身”的过程来重新进入状态。这种学习只能浪费大量的时间，大大降低了学习乐器的效果和作用。 2. 确定实践目的 为了节约时间和提高效率，有必要明确练习的目的。如果你漫无目的地练习了几个小时却没有任何进步，这不仅会让你痛苦，还会让你怀疑自己的能力，丧失自信。所以在练习之前，我们应该安静地思考：这个练习的技术难点是什么？应该解决什么问题？老师在课堂上给出了什么提示？音乐应该表达什么想法？然后根据你的能力和练习的时间，我们可以尽可能多地解决问题。只有这样，实践才能有价值。 ...

初学古筝，要接触到各种各样的指法，其中我们学习到的第一种双音技法，那就是“大撮、小撮” 了。 双音，顾名思义，就是两个音在同一时间发出，让声音更具层次感。古筝当中的大撮、小撮技法也是如此，两指同时出现，完成双音。这种指法的难度相较于我们初学的“勾抹托”要稍微难一些。 一、小撮 弹奏时大指与食指之间相隔一个琴弦，指型保持不变（托+抹的指型），练习小撮的最佳练习曲是《大长今》，可以多加练习来让自己变强哦！ 小撮时大指与食指要提前落位，这样弹奏出来的双音才会更加同步。 小撮时注意要点： 1、平面触弦，大指与食指触弦角度不同，所以要注意调整，尽量与琴弦保持水平状态。 2、双指同时平面触弦，并且使用手指关节进行发力，不要用胳膊或者肩膀...

为什么有人学古筝越学越带劲、越学越喜欢，但也有人则相反，越学越觉得困难、越学越没有兴趣呢？其实这和每个人的乐感、节奏感有很大的关系。 节奏是音乐表现最根本，最重要的前提。没有节奏，就没有音乐。 节奏认知比较快，有比较好节奏概念的人，往往学古筝就比较快，相对来说也略微轻松，这是因为他们可以通过节奏感受到音乐的美感。 但对节奏感并不是很好的人来说，节奏可真是个令人头痛的问题。 如果你恰好也是个节奏感不强的人，那一定要继续看下去！了解这些，可以帮你分分钟掌握节奏规律哦！ 第一、你必须先了解：什么是节奏 音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。学习古筝的过程中，你需要对节奏单位拍有较为准确的把握。 第二、你需要懂的：如果缺乏节奏感，应当如何加以改善 绝大多数人...

从小就开始学习古筝，后来因为学习等一系列问题就搁置下来没有练习。太久不碰古筝，再次弹奏的时候发现自己已经找不到当年的状态了。 那么问题来了，多年不弹古筝，要如何重新拾起曾经拥有的技能呢？ 就像打篮球一样，多年不打篮球，再次碰球你会发现自己的运球技巧已经很生疏了，投篮的姿势也很难找到当年的感觉了，可是即便如此，你的脑子里还是明白要如何去打的，只需要多多练习就能够找回那种状态。 古筝也是同理，多年不碰，再次捡起来就会发现指法已经生疏了，一些古筝的连招技巧也都不太记得了，更离谱的是手指发力的感觉也找不到当年的状态了！不过和篮球不同的是，这些问题都是很难通过一遍又一遍地练习来找回的，必须请专业的人士帮你指正！ 古筝的指法说到底就是一些基础指法的各种排列组合，想要找回当年的技能，最好的办法就是找古筝老师指导练习，让...

每天练八小时钢琴是一位著名的演奏家 每天练习四个小时的钢琴是一个专业的演奏者。 每天练两小时钢琴是一个高水平的爱好者 一天半小时总比不练习好。 偶尔一周练习半小时和不练习是一样的。 所以偶尔练习的学生不应该问老师为什么他们行动迟缓，效率低下。上面有一把尺子。用它来衡量你自己。 学习音乐，我们不能否认天赋确实很重要，但即使你有很高的天赋，如果你不能坚持实践，成为一名表演者也是一个遥远的梦想。 王中山，一位著名的表演者，在他繁忙的巡回演出中从未停止过练习。他必须保证每天练习两个小时。他说：“如果你不练习，你就会慢性自杀！” 其实学古筝，最大的天赋就是懂得如何努力工作！ 袁沙曾经说过：“我每天刻苦练习超过十个小时，最终世界用天才这个词总结了我所有的汗水。”...

弹奏古筝的双手配合技巧方法，弹奏古筝达到一定境界，靠的是熟练的手法，双手配合的技巧。 1、轮抹：左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。 轮抹常用于演奏连续的十六分音符，表现跳跃或急促的情绪。 2、三勾轮抹：这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作：第一次右手用三勾;第二次左手用抹;第三次右手用抹;第四次左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。 3、轮撮：左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。 4、双手琶音：用双手配合弹奏琶音，演奏分解和弦，取得如流水效果。双手琶音的用力，一般要求每个手指力度要均衡，有时强调大指要稍多用力，以突出琶音中的旋律音。双手琶音应注意左右手的衔接要紧凑，时值要准确。 5、双手...

许多筝友们在弹古筝之前好不容易学会识谱、唱谱了，可以边看谱边弹奏，可是，当让“脱谱”弹奏的时候，脑袋就会一片空白，这就是没做好“背谱”工作。 不管是刚学筝不久还是学筝有一定时间，背谱的工作都要做好，它不仅是考级（尤其是4级以上）必备技能，还是在舞台上演奏的必经之路。接下来，我们总结了4点高效背谱方法，供筝友们参考。 视觉背谱法——背音符 视觉背谱法，主要针对的是背音符，它需要调动你的视觉观察力和想象力。 方法： 你可以把需要背的谱子的音符拆分为2、3或4小节为一段（根据曲谱的长度自行区分）； 聚精会神地观察每个音符，并在脑中想象它们在五线谱上的呈现方式。 理论背谱法——背节奏、轻重、缓急 理论背谱法的前题是你熟知乐理，并能准确认出乐谱上的各种符号。 ...

学古筝，如果掌握不好音域与定弦，那么就会影响学习古筝的进展。如果你要学好古筝就必须掌握好古筝的音域与定弦。 1、古筝的音域：在古筝上，不加按音的空弦音，称为散音。二十一弦古筝的散音音域有四个八度。如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为四个八度零小三度。十八弦古筝的散音音域有三个八零度纯四度。如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为三个八度零小六度。十六弦古筝的散音音域有三个八度。如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，实际音域为三个八零小三度。 2、古筝的定弦（D调）：二十一弦古筝的定弦，一般把第一弦（最低音）定作D，其他各弦按五声音阶的顺序依次向上排列定弦，第二十一弦一般定作a"’.具体说来就是：第一弦定作D，第一弦就是D调的"1"音，定弦时五声音阶的排列顺序必然是"12356"，于是第二弦则为...

琴棋书画无不讲究姿势的正确性，这个是初学古筝者的第一课，所以我们今天要谈谈古筝演奏中不良坐姿以及纠正方法。正确的姿势可以让学习、练习事半功倍。不正确的姿势在长时间练习弹奏后容易出现身体的疲惫，从而导致心浮气躁。所以好的姿势需要在古筝教学中引起重视。 弹奏古筝首先应该引起注意的是基本演奏姿势的松弛、自然，也就是手形、手臂、肩以及整个提醒的松弛自然。人为导致的心理因素和技术障碍会引起不自然的紧张现象，而这种紧张现象严重影响了初学古筝者的技术发展，容易造成肌肉疲劳、肩疼、手疼以及其他的一些职业毛病。 那怎样才是我们需要的自然松弛呢？自然感觉与视觉感观的舒服自然，在基础训练中特别要注重紧张与松驰的循环交替，也就是弹弦时紧张后的放松。古人云：“一张一弛，文武之道也。”下面就一些基础训练中的不良演奏姿势所造成的紧张现象，那么我们应该该...

俄罗斯著名钢琴家海因里希 涅高兹先生在谈钢琴演奏时，讲到“弹奏钢琴时，身体运动的自由度是与音乐、精神上的灵活度相辅相成的。倘若某位钢琴家所弹奏的乐曲听起来很僵硬，那么他的运动器官必然也是僵硬的，作为音乐主体的节奏和乐音必然就会走样了。”在古筝也是同样的道理。放松是任何一门乐器学习和演奏所需要注意的状态。古筝是民族乐器中重要的卧弹乐器，对演奏的姿势、状态有着特别的强调和要求。垂肩搭臂可以说是古筝演奏中放松的一个言简意赅的概括或者说代名词。演奏中，垂肩搭臂有利于演奏，而耸肩抬肘则妨碍弹奏。 我们知道弹琴是需要指力的，最直接与琴弦发生接触关系的是手指。然而单靠手指或者说手指关节的运动，不一定弹奏出好的或者打动人心的音乐。在学习或者演奏之前，我们需要明了手指发出的力量是源于哪里，通过哪里传输等等，这是教学内容的关键性问题。我们不妨从整个手臂的结构来看与古筝演奏的关系。在演奏中，我...