首先调音器，轻便易用，丰俭由人，实应多加利用，以随时检定音准。
锻炼听音，特别发音准确时，琴音饱满实在所得感觉。
按弦指压，练习实按保持琴弦不动，而琴音饱满为准。
掌握虚按各自然泛音，特别琴弦正中，较空弦高八度自然泛音，并利用自然泛音调准实音按指。
明了十二平均律各大调全音半音关系(起码传统中乐极少用到小调)，及自然调相对十二平均调Me-Fa与Ti-Do轻微偏向差别。
通过音阶与琶音练习，熟悉内外两琴弦各调各音位置。琶音练习更为换把音准，保证纯熟准确。
练好左手手型，并各指独立伸延能力，如不须手型作出调整。可以一﹑二﹑三﹑四分按Me﹑Fa﹑Soh﹑La四音，或 Me﹑Fa-sharp、Soh﹑La四音，而保持音高准确。
上下行换把以一指为先导，及于一指按音准确，其...
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大家好，今天为大家讲解一下二胡运弓基本功的练习方法。我常看到大家讨论关于运弓力度怎样可以提高等方面的问题。那我今天就告诉大家一些我所知道的方法。但是今天所讲解的，是需要大家对于二胡有一定基础的前提下，所要练习的，对于太简单的问题，比如什么叫拉弓``推弓`或者是什么是弓跟弓尖这些词，就不一一讲解了。请大家见量。
在告诉大家这些方法之前，我要首先像大家表明。关于基本功，他们在人们的心中都是很简单的东西，所以很多人就忽略了。但是这却是二胡演奏中最基本的东西，就像高楼的地基，你地基打不好是不可能盖出坚固的高楼的。
但是基本功的练习是要有持续性的，而跟练习曲子不同，你练习几天，甚至几个星期，你就可以看到明显的进步，基本功是要长期的练习，你才会发现你的进步。所以是很辛苦的。所以大家要努力了。
一、长弓与连功换弦
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随着时代的发展以及民族音乐多元化的融合，当今二胡的演奏已逐步形成整合二胡演奏艺术向共性发展的趋势。 今天就和大家简单的聊聊关于二胡的入门。
①二胡介绍：二胡是最常用、常见的民族乐器。20年代刘天华大师的大胆创新，吸收西洋乐器的演奏技巧，使二胡性能得到充分发挥，成为一件特殊韵味的独奏乐器，开始登上了高等学校的大雅之堂。建国后，在一批专业作曲家、演奏家的努力下，二胡演奏艺术进入了突飞猛进的时代。
②二胡的定音和音域：二胡定音一般采用五度定音，将内弦定为d1，外弦定为a1。二胡音域较窄，其音色较好、最常用的音域为两个八度以内(d1-d3)，但独奏乐曲往往超过两个八度，甚至达三个八度。有些乐曲为了特殊意境效果，采用较底的定弦：如《二泉映月》为g-d1。有些地方戏曲音乐采用四度定音。
③二胡的购买：如果下定决心要学习二胡，建议不要购买200元以下的产品(手感...
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随着二胡的不断发展，移植的作品越来越多，那么怎么样才能演奏好这些作品，又需要做那些联系呢？现在我就这个问题说说我的看法。
首先我们要知道什么是移植作品。二胡的移植作品即二胡曲库中本身没有，通过向相近的乐器或相似风格的音乐借鉴并在二胡上实际演奏的乐曲。它的范围大概有以下三种。
1. 移植外国的西洋乐器的作品。如《引子与回旋》、《流浪者之歌》、《卡门主题幻想曲》等等。
2. 移植的不同乐器的中国作品。如《梁祝》、《阳光照耀着塔什库尔干》等等。
3. 吸收西洋或其他元素，并不以中国作曲模式创作的曲子。如《追梦京华》、《如来梦》等等
纵观这些乐曲，可以说涵盖了现代二胡演奏中的大部分技术难点，那么有那些难点、有怎么样解决它们呢？现在我们依次列举并逐一说明。
（一）琶音、环靶较多，且速度相对较快。
遇到这个问题，...
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在实际运用中，滑音是变化多端的，它往往根据乐曲的感情需要和风格特点来灵活掌握。滑音的运用还能反映出各地的音乐特点。例如河南坠子、广东音乐、云南花灯、江南丝竹等乐种使用的滑音就是本乐种的鲜明特征之一。贵州苗族民歌与湖南苗族民歌滑音的风格也大不一样。
运用滑音要注意以下几点：
1） 首先明确是什么性质的滑音。如果是带装饰性的，要掌握到宾主分明的效果，运弓和运指应该是装饰音轻，本音重。装饰音到本音之间要过渡得自然；如果是属连结性的，要浑然一体，天在无缝。奏滑音的手指是随着手腕上下的动作而移动的。如果单纯以按指在弦上作上下平直移动，这样的动作不敏捷，力度不易控制，滑音的效果也较生硬。
2） 奏滑音一般来说是不容许换弓换弦的。
3） 奏滑音最要紧的是必须用得恰当。如果不顾乐曲风格和感情需要，硬塞进去一些不必要...
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弓弦乐器当中，音高，也就是音准，是最重要的。二胡与其它弦乐器如小提琴、高胡等，必须依靠听觉和手指来控制音高，不象钢琴和扬琴有固定的位置，因而音准的要求便不易达到。二胡还是一种多律制混合使用的民族拉弦乐器，在不同的乐曲中定音的高度和方式，音律的要求也不尽相同，因而演奏中的按音音准除了一般的标准（十二平均律）外，还要取决于乐曲的不同调式、调性以及不同的音乐风格和韵味。比如说，《二泉映月》、《长城随想》或是广东音乐的《鸟投林》、潮州音乐的《寒鸦戏水》，其音准的要求是不一样的，音程的关系、距离也因乐曲而异。当然，无论对于初学者还是有经验的演奏家，十二平均律应该是最基本的音准概念。这一点与小提琴、大提琴是有很大区别的。小提琴凡遇上半音关系都是两个手指尽量靠近，也就是说其半音距离小于钢琴的半音音程。
弓弦乐器音准控制不好主要有两种原因，其一是辩音...
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“狼音”存在于拉弦乐器的整个家族中，只是木板振动要比皮膜振动产生的狼音小而容易控制。狼音是二胡演奏中比较难以解决的问题。如今抑制二胡产生狼音的办法是在琴马下方垫放海绵。此法虽然有效，但对二胡的音色及音量有一定的影响。
对于二胡狼音的抑制，本人曾作过一点实验，证明二胡的皮膜松紧度，运弓力度和角度，以及琴马选配是否得当，都对狼音的产生与抑制都有影响。
这儿有必要提一下，狼音的定义在《辞海》和《中国大百科全书·物理卷》中都没有列目，这是因为该词目太专业化的缘故。本人认为，初学二胡之人不大可能会碰上狼音，而是噪音。正因为狼音的定义不清楚，而把噪音误认作狼音。
实际上狼音与噪音是有区别的。本人认为其区别首先表现在狼音多出现在弦的二分之一处附近，而噪音在弦的任何部位都可能出现。其次，狼音的音色有点类似泛音，但与泛音有明显的区别：泛音是手指必须虚...
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左手持琴是以“虎口”骑在琴杆上，拇指略微弯曲，不可竖直地向上翘起，也不可向下弯曲紧捏琴杆。掌心应成悬空状，尽量减少虎口与琴杆的接触面积，这样有利于按指的准确，也有利于换把动作或其它技巧练习的敏捷。整个左手应放松，小臂自然下垂，与琴杆大约构成45度左右的角度。有些初学者持琴时往往把手臂抬得老高，整个左手几乎与肩构成平面，这样不仅难看，而且手臂陷入僵硬状态，按弦、换把等显得非常被动、死板，运指技法难以提高。
右手持弓的手形近似于“拿筷子”，基本原理也有些相似。整个右手既不要紧张僵持，也不要松松垮垮。持弓的具体手形是：手腕自然端平，掌心向左，五指微屈，食指与拇指在弓根处捏住弓杆，中指和无名指并列于弓毛与弓杆之间，小指则放在弓毛的下边。拇指与食指主要牵引弓子作左右运行，并掌握整个弓子运行的平衡，中指主要是顶弓杆拉外弦，无名指主要是扣住弓毛拉内...
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二胡是个比较难学的乐器，学拉二胡就和围城一样，有的人被天籁知音吸引想进来；有的人遭遇种种挫折想出去，还有的人在在这座城里苦苦挣扎.而我们二胡学习的历程还不仅仅是技巧方面的突破，还存在思想主导臆念干扰，由于每个人的学习进程不一，段数不一，每一段都有心理问题，都有很多疑惑？很大程度上影响到你是否跨入到下一步，能否度过黑暗期？能否看到明天？这些书本上找不到答案的，特别是自学者没有精神上的鼓励，心理上的指导，原地踏步，愤而弃之。我们不妨站高一点，把学二胡的经历分为几段为大家排解:
1、白斩鸡：
一开始劲头十足，买琴抄谱，四处求学。一旦发现天天杀鸡，手指不灵，臂酸指疼，加之亲友热讽，邻里指责，悔之当初。解法：和跑步一样，距离与疲劳开始成正比，平衡点是疲劳极限，一过平衡点，疲劳惯已，直冲终点。—坚持！度过困难期。等到坚持下来是杂音减...
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在二胡演奏中，左右手的各种技巧及其组合是以稳定的“动力定型”为基础来完成的。在平日的练习中由于诸多的因素难免会遇到一些困难，出现一些技术障碍。其中因为“急于求成”思想导致的不讲究“慢练”和“分解练习”等科学的练习方法是造成诸多问题的主要原因。现将一些常见的技术障碍归纳分述如下：
１、音准控制不好
由于二胡既无指板又无固定的按音品位，因此按音的准确性历来是演奏者们最重视的。一般人习惯地认为“音不准”多半是由于左手的按音位置以及换把的动作无把握造成的。其实，造成音不准的原因首先是听觉的迟钝和在演奏中缺乏准确的“音高预示感”(即在按音之前“内心听觉”中就有了这个音的准确高度)。一个听觉敏锐的演奏者，当听到在自己的演奏中有不准的音时，就自然会产生不舒服甚至于有受到刺激的感觉，于是便下意识地调整左指的按音位置，直到这个音准了为止，这...
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